Comparten
creadores poesía y cuento en
el 16 Encuentro Estatal de Escritores
Héctor Manuel Rodríguez
De
la creación de mundos imaginarios o
salpicados de realidad a través del
cuento corto a la belleza espontánea de
la palabra a través de la poesía, fue
lo que el XVI Encuentro Estatal de
Escritores El sur existe... a pesar de
todo logró reunir durante dos días en
este puerto.
Con
la participación de más de medio
centenar de escritores y amantes del
quehacer literario, la tarde del viernes
y sábado la Casona de Juárez fungió
como sede de este encuentro para dar a
conocer y compartir el placentero, pero
laborioso, gusto por la creación
literaria.
Para
la tarde del viernes, con más de 30
participantes en la primera jornada de
actividades del encuentro, el público
asistente tuvo oportunidad de disfrutar
de historias de universos imaginarios o
que rebasan la realidad, a través de
los cuentos cortos a que dieron lectura
los participantes.
Desde
los que por medio de sus líneas
buscaban la crítica o denuncia social,
hasta los que planteaban los más
imaginarios mundos fueron las vertientes
en las que estos trabajos transitaron,
algunos más atractivos que otros.
En
tanto, la tarde del viernes tocó el
turno a la poesía, con un número de
participantes que superó la cifra de
los 30 a lo largo de 4 horas continuas.
Y
nuevamente, los temas de los poemas
fueron tan variados como la naturaleza
de sus propios autores, desde los más
rebuscados, sencillos y hasta con
carácter de compromiso social.
Con
participaciones individuales y de grupos
y talleres literarios, este Encuentro
Estatal de Escritores reunió por dos
días a los creadores empapados del
quehacer literario de lugares como
Acapulco, Chilpancingo, Iguala, Taxco,
Puebla, y Lázaro Cárdenas en el vecino
estado de Michoacán, que estuvo
representado por el Taller Literario
Alebrije de dicha ciudad.
Humberto
Aburto Parra, coordinador del Taller
Literario Alebrije de Acapulco, y
principal fundador de este encuentro
desde hace 16 años, habló acerca de
este encuentro y lo que el juego de
palabras de su título representa.
Reconoció
que en la frase El sur existe... a pesar
de todo hay una queja implícita, pero
de igual forma hay una afirmación, ya
que detrás de todo el complejo
trasfondo social del estado y de su
pasado reciente, “existe, a pesar de
todo, a pesar del tipo de gobierno
caciquil que ha vivido, Guerrero sigue,
de ahí la importancia de este encuentro”,
anotó.
Señaló
que en Guerrero hay gente aguerrida,
gente que ha hecho aportes en diversos
ámbitos a nivel nacional, por lo que
“el país tiene aún graves deudas
morales con el estado”, y enfatizó
que ante los hechos lamentables que han
ocurrido recientemente en el puerto, el
pueblo guerrerense sabrá hacer frente a
estas adversidades.
Aburto
Parra mencionó por último que este es
uno de los principales objetivos del
dicho encuentro, que continúe siendo un
foro de expresión para los escritores y
amantes del quehacer literario no solo
del estado, sino de estados cercanos, y
que sirva esta actividad humana como un
medio de levantar conciencias.
Luego
de dicha intervención, el escritor
Eusebio Ruvalcaba, en la conferencia
titulada El ingrato oficio de escribir,
disertó sobre lo que esta actividad de
la creación literaria tiene implícita
para quienes están inmersos en ella.
El
Encuentro Estatal de Escritores El sur
existe... a pesar de todo, tiene como
antecedente directo al Encuentro de
Jóvenes Poetas, que inició hace 16
años ante la inquietud de estudiantes
de la Escuela Superior de Humanidades de
la UAG.
En la literatura todo está
dicho, pero le toca al escritor contarlo
a su modo: Eusebio Ruvalcaba
Héctor Manuel Rodríguez
El
mayor reto para cualquier escritor es
atreverse a abordar aquellos temas que
le incomodan o le causan temor, afirmó
el escritor Eusebio Ruvalcaba en la
conferencia El ingrato oficio de
escribir que ofreció en el XVI
Encuentro Estatal de Escritores El sur
existe... a pesar de todo.
La
tarde del sábado en el Centro Cultural
Casona de Juárez, ante más de medio
centenar de participantes y asistentes,
el escritor transitó de las
disertaciones de su conferencia a una
amena charla sobre el trabajo y la
constancia que cualquier amante del
quehacer literario debe tener, más
allá de sus capacidades, de su estilo y
del talento que muchas veces suele ser
subjetivo.
Al
iniciar su participación, el escritor
habló de las dos vertientes más
comunes en el campo de la creación
literaria: el que escribe como un acto
de su naturaleza propia al que pone su
pluma al servicio de la comunidad.
Sin
embargo, enfatizó que no por
consecuencia directa todo el quehacer
literario que está inyectado de
crítica social está encaminado a la
aceptación del público y es ahí donde
el escritor debe rebasar esas
adversidades.
“En
la literatura todo está dicho, pero es
un derecho de cada escritor decirlo a su
modo, de acuerdo a su experiencia y
vivencias. En la medida en que un
escritor nos conmueve en eso radica su
talento como tal”, puntualizó.
Otro
tema que ha permeado a la literatura
durante años ha sido el amor, el cual
considera el escritor como “uno de los
obstáculos más apabullantes para el
escritor, ya que el ideal es que
despierte emociones en el lector sin
caer en retruécanos romanticoides”,
apuntó.
Por
eso, aconsejó a todo creador literario
seguir de forma constante con este
quehacer, sin importar que la mayor
parte de lo que escriba se publique o
no, si sea leído al menos por alguien
cercano o no, “lo importante es
atreverse a abordar los temas que le
causen pudor, temor o algún tipo de
adversidad”, apuntó.
Intercambiando
puntos de vista con los presentes,
Eusebio Ruvalcaba habló sobre la
vocación para la creación literaria:
“si se carece de ella no hay nada que
hacer, como en mi particular caso en que
provengo de una familia de músicos y
opté por ser escritor en mi etapa de la
juventud”.
Eusebio
Ruvalcaba insistió en la necesidad que
tiene todo escritor en despertar
emociones en el lector, una de las
inquietudes que lo llevó a abandonar
sus estudios en la Facultad de
Filosofía y Letras de la UNAM.
“Siento
que es necesario para todo escritor
quitarle la solemnidad al arte de
escribir, además de quitar la propia
censura que muchos se imponen”, dijo.
Valoró
que en el quehacer literario lo más
difícil es que esta actividad se “desborde,
atreverse a salirnos del reglón o de la
misma página. Precisamente cuando al
escritor le tiembla la mano al abordar
un tema o algo que lo censure, ese es el
momento idóneo para escribir”,
mencionó.
Por
tanto, invitó a todo amante de esta
actividad a hacer de la creación
literaria un acto de la vida diaria,
respaldado por una formación basada en
la lectura de otros escritores.
Muestra Evangelina Diego su
evolución pictórica en la sala
Ixcateopan
Héctor Manuel Rodríguez
Con
obras que van de la sombría mirada
femenina a la brillante viveza
cromática, la pintora Evangelina Diego
expuso por primera ocasión en este
puerto en la galería Ixcateopan del
Centro Cultural Acapulco.
Evangelina
Diego explicó que con su muestra trata
de compartir con el público parte del
proceso que como artista ha tenido en
los últimos 15 años, en los que se
puede notar la transformación que la
temática y estilos de sus cuadros han
tenido.
Inaugurada
la noche del jueves ante un público
cercano a las 20 personas, la obra de
Evangelina Diego muestra en forma
intercalada cuadros de inicios de los 90
y recientes, en los que se observa una
clara diferencia.
Por
una parte, una serie de autorretratos
utilizando la técnica de pastel,
reflejan a primera vista el semblante
triste y sombrío de su autora, quien
señala que por el contrario “se trata
de una serie de autorretratos de una
etapa personal llena de cambios, no
necesariamente envueltos en la tristeza,
ya que eso es cuestión del observador
el que le da dicha interpretación”,
aseveró la autora.
De
esta forma, esa serie de seis o más
pinturas contrasta al estar intercalada
con el resto de las obras en
exposición, en su mayoría acrílicos
sobre tela en donde el uso de colores es
más vivo, al igual que el semblante de
sus personajes.
Y
como ejemplo de este proceso podemos
observar a la misma autora con un
semblante renovado, de la época en que
se fue de la ciudad de México a vivir a
Miami, de ahí que su obra se volviera
tal vez más cosmopolita, como lo
señala ella misma.
Ahora,
radicada en este puerto desde hace
cuatro años, Evangelina Diego comentó
que quizás esta nueva atmósfera que
representa el puerto le lleve por otros
caminos de expresión en su actividad
como pintora.
Por
el momento, el público interesado puede
ser testigo de la obra de Evangelina
Diego en esta muestra retrospectiva que
se exhibe en la galería Ixcateopan del
Centro Cultural Acapulco.
Demandan
calentanos a la diputada perredista
Beatriz Mojica difundir la cultura de la
región
Gregorio Urieta Ciudad Altamirano
Como
una forma de apoyar la creatividad
artística y difundir la cultura
calentana, la diputada federal del PRD,
Beatriz Mojica Morga promoverá la
realización de una exposición
pictórica y cultural en el Congreso de
la Unión.
Asimismo,
Beatriz Mojica apoyará una muestra
cultural itinerante de arte y cultura
calentana en diversos espacios del
estado, según se comprometió durante
una reunión con creadores artísticos y
promotores culturales de la región,
durante este sábado pasado.
En
tal reunión, a la que convocó la
propia diputada federal, escuchó
propuestas de trabajo planteadas por los
asistentes, los que lamentaron la
ausencia de un plan y programa de
desarrollo cultural, y la poca atención
y apoyo que se presta por parte de las
autoridades a la creatividad artística
y a la promoción cultural en la región
de Tierra Caliente.
Mojica
Morga expuso a los creadores y
promotores culturales que asistieron
hasta su casa de gestión en esta
localidad, su disponibilidad “para
tocar puertas” en las diversas
instancias que atienden el quehacer
cultural con el objeto de apoyar la
creatividad artística de los actores
culturales de esta región. Luego de
escuchar los planteamientos de los
asistentes, que solicitaron apoyo y
becas para financiar sus actividades, la
diputada federal perredista aseguró que
algunas de las propuestas son viables
para ser apoyadas de inmediato, por lo
que buscará la forma de que en el
Congreso de la Unión se lleve a cabo
una muestra pictórica y cultural de los
trabajos realizados en la región y en
el municipio de Pungarabato.
Otro
planteamiento que le fue presentado, fue
la organización de una muestra cultural
itinerante en las diversas regiones del
estado, como una manera de fortalecer
los lazos culturales, por lo que Beatriz
Mojica expresó su disposición para
apoyar esa iniciativa cultural.
Respecto
a los apoyos económicos solicitados, la
diputada federal manifestó que su apoyo
consistiría en solicitar a las diversas
dependencias del sector cultural que
atiendan a los diversos proyectos que
presenten los creadores culturales y que
cumplan con los requisitos de calidad
establecidos por las dependencias.
A
la reunión con Mojica Morga asistieron
los pintores Andrés Jaimes Sánchez,
Virgilio Gonzaga Pérez, de Tlapehuala;
Roberto Arias, Mario Ruiz y Alfredo
Gallardo, de Ciudad Altamirano; el
escritor y guionista Ulises Fabián
Martell; los cronistas de Pungarabato
José Espinosa Quirós y Víctor Arias
Castillo, y el también cronista José
María Aburto Duarte.
Restauran
casona histórica en Taxco con el aval
del INAH para hacerla centro platero
Claudio Viveros Hernández Taxco
de Alarcón
Tradición
y vanguardia se conjugan en una casona
histórica restaurada que aloja desde el
fin de semana un tianguis de plata,
inaugurado y bendecido en el antiguo
barrio de Telelcingo, frente a la casa
donde naciera el ilustre dramaturgo
corcovado del Siglo de Oro español,
Juan Ruiz de Alarcón y Mendoza.
El
lugar, que durante muchos años fue
presa del paso del tiempo y abandono de
sus antiguos propietarios, fue una de
las primeras casas de la zona y por ello
se rescató, y ahora es abierta al
turismo nacional y extranjero que tiene
al alcance una diversidad de productos
en 54 locales comerciales dispuestos en
tres niveles de la casa, expresó el
joven empresario taxqueño, Miguel
Ángel Rodríguez Rodríguez, impulsor
del proyecto.
De
acuerdo con esta nueva visión
empresarial, donde habrá mayoreo,
menudeo y exportación, dijo, “alentamos
también su protección y conservación
de acuerdo con los lineamientos de la
Ley de Conservación de Monumentos y
Sitios Arqueológicos, Artísticos e
Históricos del Instituto Nacional de
Antropología e Historia y la misma
Junta de Conservación y Vigilancia de
Taxco”, dijo Rodríguez Rodríguez.
Agregó
que la casona fue restaurada durante dos
años para protegerla, luego nació el
proyecto de crear nuevas fuentes de
empleo y ofertar productos a precios
accesibles con artesanos y productores
de la región.
La
plaza concebida como tianguis, que
integra joyería de plata, piedras
preciosas y diseños vanguardistas, es
un concepto innovador con la premisa
fundamental de conservar, respetar el
entorno histórico y arquitectónico de
Taxco y promover la plata de Taxco que
es ampliamente reconocida en todo el
mundo, dijo.
Rodríguez
Rodríguez recalcó que otro de los
objetivos del tianguis denominado San
Ángel es abaratar costos y que los
locatarios apliquen esa mística de
trabajo en su trato con la clientela, lo
que podría dar pie a que otros sitios
históricos semejantes sean restaurados
y abran sus puertas al arte de la plata
que es el sustento de miles de familias
taxqueñas.
Esta
iniciativa fue amenizada todo el día
por una banda de música de la región y
además de una continua entrada de
visitantes, a lo que agregó “nosotros
la pusimos ya en marcha y es factible en
el centro histórico para el
resurgimiento de la platería y el
turismo cultural que requiere esta
ciudad, que conozcan nuestra bellezas y
se oferten productos a precios
accesibles”.
Con
la apertura del tianguis en este antiguo
barrio, conocido actualmente como La
Veracruz, debido al nombre de la misma
iglesia que se encuentra a un costado,
el joven empresario destacó que esto
podría ser un modelo a seguir en otros
puntos del centro de la ciudad con el
comercio informal.
Ello
derivaría en dejar libres las calles
para instalarse en otros sitios en
mejores condiciones y expender sus
productos a la altura de un centro
joyero, lo que redundaría en conservar
la imagen urbana y el atractivo visual y
arquitectónico de Taxco, apuntó.
Donará el pintor Javier
Mariano un
mural al Ayuntamiento de
Pungarabato
Gregorio Urieta Ciudad Altamirano
El
pintor y director de la Pinacoteca de la
Universidad Autónoma de Guerrero,
Javier Mariano, donará un mural que
será instalado en la planta alta del
edifico municipal de Ciudad Altamirano,
según informó en exclusiva para este
medio, luego de acompañar al alcalde
Ambrosio Soto Duarte en un acto de la
alcaldía.
La
donación del mural al pueblo de Ciudad
Altamirano, tentativamente será en
noviembre, aunque podría ser después,
dijo el pintor originario de esta
ciudad, en donde actualmente participa
en la elaboración del proyecto de una
revista sobre cultura y arte moderno, en
coordinación con los promotores y
creadores artísticos y culturales de
esta región.
El
mural, que será un óleo sobre tela,
tiene como objetivo “contribuir con un
granito de arena a la cultura del
municipio, al pueblo donde yo nací y
crecí. Si en otras partes del país y
en otras latitudes del mundo he
participado, creo pertinente poder
hacerlo hacia acá”, explicó en
entrevista Javier Mariano, quien ha
pintado murales como La saga del fuego,
para conmemorar el centenario del
periódico L’Humanité, de París,
Francia, y el mural Aguas Blancas,
relativo a la masacre de campesinos en
el vado de ese nombre en la Costa
Grande.
La
obra será un mural transportable, que
se instalará en el edificio del
Ayuntamiento del municipio.
Se
llamará Germinación, un óleo sobre
tela, de 2.50 por 4 metros, y tratará
el tema de los fundadores de
Pungarabato, visto desde la perspectiva
del arte contemporáneo, mediante un
planteamiento clásico: “Un binomio de
elementos culturales significativos del
pueblo, que son dos ríos (el Balsas y
el Cutzamala), dos puentes (el Adolfo
López Mateos, de Ciudad Altamirano, y
el Miguel Alemán Valdés) que lo une
con Coyuca de Catalán), así como dos
cerros (el Chuperio y el de San Juan, al
poniente y al oriente de la ciudad), y
dos culturas (la tarasca purépecha y la
española)”.
Javier
Mariano aseguró que el mural no será
histórico, sino que tendrá una
alegoría iconográfica sobre aquel
tema, pero el planteamiento es sobre
arte contemporáneo.
–Los
elementos que utilizarás, ¿tienen
algún significado especial para ti?
–No,
son elementos del ámbito de la vida
cotidiana en Altamirano, que los tenemos
que hacer especiales a través del arte,
si es que sale algo de calidad.
También
dijo que lo calentano es algo de los
elementos ontológicos nuestros,
independientemente de la
intelectualidad.
Javier
Mariano, como es conocido en el mundo
del arte pictórico, dijo estar
convencido de que “a partir de
abrevar, a
partir de lo regional, de las
fuentes primigenias de lo que eres, se
puede hacer un planteamiento diferente
por medio del lenguaje plástico”.